PRACHT EN PRAAL, OP DE TEFAF ZIE JE ZE ALLEMAAL

 

Van 16 maart t/m 24 maart 2019 is het MECC wederom het decor voor de exclusieve en bijzondere kunstbeurs “TEFAF”

Dit jaar is de muurwand van de entreehal o.a. versierd met succulenten, vetplanten in matte, tonale groene kleuren, geaccentueerd door witte bloemwolken. Menigeen kon de verleiding niet weerstaan om dit florale kunstwerk te fotograferen.

Tefaf 2019

Tefaf 2019_3

Lopen over de wandelpaden die naar beroemde straten en pleinen vernoemd zijn: Madison Avenue , Place de la Concorde, Trafalgar Square. De hoofdstraat is het Champs Elysées en haaks daarop lopen de New Bondstreet, Madison Avenue en de Via Veneto.

Tefaf 2019_22

Tefaf 2019 e

Zelfs het Vrijthof ontbreekt niet.

Tefaf 2019_8

Al deze “straten” zijn rijkelijk omzoomd met tulpen en magnolia’s.

Tefaf 2019_17

Tefaf 2019_18

Tefaf 2019_20

Tefaf 2019_7

Tefaf 2019_6

Tefaf 2019_32

Bij mijn bezoek aan Tefaf kijk ik speciaal uit naar de afdeling moderne kunst.

Dit jaar ging mijn aandacht niet alleen maar uit naar de kunstwerken maar ook naar de mooie stands, de aankleding en de presentatie van de kunstwerken.

Tefaf 2019 c

 

Tefaf 2019_4

Tefaf 2019_36

Tefaf 2019_21

Tefaf 2019_35

Tefaf 2019_23

Tefaf 2019 d

Tefaf 2019_38

Tefaf 2019_33

Tefaf 2019_41

Tefaf 2019_29

Tefaf 2019_30

Tefaf 2019_44

Tefaf 2019_43

Tefaf 2019_10

Tevens wil ik ook een kijkje nemen in de diverse TEFAF showcases (waarin nieuwe galeries de gelegenheid krijgen hun werk te tonen).

Tefaf showcase 2019 a

 

Elk jaar hoop ik op de Tefaf kennis te maken met werken van kunstenaars die ik nog niet ken.

Dit jaar zijn dat:

Eduardo Arroyo

Tefaf 2019 p

Georgio de Chirico

Tefaf 2019_28

Tefaf 2019_27

Jeff Elrod

Tefaf 2019 f

George Condo

Tefaf 2019_26

Joaquín Torres García

Tefaf 2019 k

Tefaf 2019 j

Mijn fotoverslag van Tefaf 2019 ( bezocht op donderdag 21 maart ):

Het poppenhuis van Anna Maria Trip (1712-1778): bijna 1.70 m hoog, gemaakt van mahoniehout, porselein, en ivoor. In de vijf kamers schitteren honderden zilveren miniatuur gebruiksvoorwerpen.

Tefaf 2019_14

Tefaf 2019_16

Tefaf 2019_15

Tefaf 2019_13

Tefaf 2019_12

Tefaf 2019_11

Dit is de RENOIR, één van de topstukken, die nog voordat de kunstbeurs Tefaf in Maastricht is begonnen, verkocht is. Het is het schilderij ‘Femme Nue Couchée (Gabrielle)’, een liggend naakt van Pierre-Auguste Renoir uit 1903.

Tefaf 2019_42

 QUOTES:

Tefaf 2019_39

Tefaf 2019_40

Tefaf 2019_24

RAOUL DUFFY:

Tefaf 2019_45

JAWLENSKY:

Tefaf 2019_25

BASQUIAT:

Tefaf 2019 n

Tefaf 2019 m

 

Tefaf 2019 i

Tefaf 2019 g

Tefaf 2019 h

Tefaf 2019_19

Tefaf 2019 b

Advertenties

HERGE MUSEUM: NIET ALLEEN OVER KUIFJE

Naar het ontwerp van de Franse architect Christian de Portzamparc staat daar als een aangemeerd schip zwevend aan de rand van het Parc de la Source een museum gewijd aan het leven en werk van de geestelijke vader van Kuifje:  Georges Remi, alias Hergé (RG).

Hergé_6

Hergé_15

Herge 56

De Haarlemse kunstenaar, striptekenaar en grafisch ontwerper Joost Swarte heeft naast het scenario ook de inrichting van de permanente collectie verzorgd.

Hergé_5

Op 2 juni 2009 gingen de deuren van het Hergé museum in Louvain-La-Neuve officieel voor het grote publiek open.

Via de voetgangersbrug loop je naar de ingang van het museum. Op één van de gevels prijkt de beeltenis van Kuifje die vanaf een kade naar “de Karaboudjan” staart, het schip (uit “De krab met de gulden scharen”) waar hij aan boord zou gaan.

Als je eenmaal binnen bent, word je begroet door een imposante hal (met kleurrijke wanden) die veel licht en ruimtelijkheid uitstraalt.

Hergé_28

Hergé_27

Het hele gebouw telt drie verdiepingen met acht tentoonstellingsruimtes, met een museumwinkel, een restaurant en een kleine filmzaal.

Hergé_4

Met de lift, gekleurd met de bekende zwart wit blokjes van de Kuifjesraket, ga je naar de derde verdieping.

Hergé_49

Daar begint het parcours en de ontdekkingstocht naar de wereld van de meester van de klare lijn.

Je volgt zijn verhaal en dat van zijn personages, die tot leven komen door de vele foto’s, posters, een modelraket, verzamelstukken, videofragmenten, stripverhalen en tekeningen (originele, geïnkte, ingekleurde, ongepubliceerde).

Hergé_30

Via loopbruggen begeef je je vervolgens van de ene zaal naar de andere.

KAMER 1 – HET LEVEN VAN HERGÉ.

Georges Remi. Draai de intitialen om en je krijgt R.G. Spreek deze letters in het Frans uit: “Hergé”. Hergé werd in 1907 in Etterbeek geboren en is in 1983 gestorven. Hij liet zijn laatste strip “Kuifje en de Alfa-kunst” onafgewerkt achter.

Hergé_7

Hergé_11

Hergé_10

Hergé_14

Hergé_25

Hergé_21

Hergé_13

KAMER 2 – DE VARIËTEIT IN HERGÉ’S WERK

Hergé_24

Hergé_20

Hergé_23

Hergé_22

Hergé_16

Hergé_17

Hergé_19

Hergé_18

 

KAMER 3 – HERGÉ’S PERSONAGES

Hergé_37

Hergé_32

Hergé_29

Hergé_31

KAMER 4 – HERGÉ EN DE FILM

Hergé_33

Hergé_34

Hergé_36

Hergé_35

KAMER 5 – HET LABORATORIUM

Een schaalmodel van de ruimteraket. In 1954 stuurde Hergé Kuifje al naar de maan. Vijftien jaar voordat Neil Armstrong als eerste mens voet op de Maan zette.

Hergé_46

Hergé_47

Hergé_44

Hergé_48

KAMER 6 – KUIFJE’S REIZEN

Hergé_42

Hergé_40

Hergé_41

Hergé_39

KAMER 7 – STUDIO’S HERGÉ

Hergé_51

Hergé_50

Hergé_52

KAMER 8 – HERGÉ’S BEKENDHEID

Hergé_53

Hergé_55

Herge 59

Hergé_54

DIVERSEN: KUNSTVERZAMELING

Hergé_38

Herge 58

QUOTE:

Hergé_45

 

VAN STREET ART ARTIEST TOT EEN MEGASTER IN DE INTERNATIONALE KUNSTWERELD: BASQUIAT

“Basquiat, The Artist and His New York Scene”

Reikhalzend heb ik uitgekeken naar deze tentoonstelling sinds bekend werd gemaakt ( december 2017) dat Schunck de grote Basquiat tentoonstelling naar Heerlen zou halen.

Op de eerste dag van het openingsweekend ( zaterdag 2 februari 2019) nam ik de trein naar Heerlen om deze voor de stad Heerlen hele grote expositie te bezoeken.

In drie delen wordt het verhaal verteld over het werk en leven van de jonge Jean Michel Basquiat. Tevens toont de tentoonstelling zijn omgeving en de werken van New Yorkse tijdgenoten.

Het eerste deel omvat de presentatie Basquiat Before Basquiat: East 12th Street, 1979–1980. SCHUNCK heeft deze bestaande tentoonstelling overgenomen van het Museum of Contemporary Art Denver.

In dit deel wordt werk getoond dat de jonge Basquiat maakte in het jaar dat hij met zijn vriendin Alexis Adler in een klein appartement in de East Village in New York woonde: Foto’s van Basquiat, vier door hem beschilderde sweaters, notitieboekje, velletjes ruitjes papier met teksten en tekeningen ( een hoofd als cirkeltje en sprieten haar met de tekst “Non-descript White Man In His Thirties”, diverse fotolijsten met tekeningen en nog meer foto’s.

Basquiat

Basquiat _33

Basquiat _2

Basquiat _31

Basquiat 39

 

 

Het tweede gedeelte biedt een blik op de Times Square Show (Basquiats doorbraaktentoonstelling)

Deze tentoonstelling laat een aantal werken zien van meer dan honderd kunstenaars en vond plaats in een leegstaand bordeel op Times Square.

Een uithangbord met de tekst “SEX” was onder meer de inbreng van Basquiat.

Basquiat _4

In deel drie wordt stilgestaan bij de Nederlandse receptie van Basquiat.

Zijn eerste solo-expositie die hij in Nederland kreeg in de Rotterdamse Galerie Delta.

De expositie eindigt met enkele van zijn canvas topstukken.

 

Basquiat _12

Kings of Egypt ll/ Koningen van Egypte ll (Museum Boijmans Van Beuningen / 1982)

 

Basquiat _8

Kings of Egypt lll/ Koningen van Egypte lll (Museum Boijmans Van Beuningen / 1982)

Basquiat 41

 

Basquiat _10

“ISHTAR “ (1983, Ludwig Forum für Internationale Kunst Aken)

Basquiat _9

“BEAST” (1983. Colección La Caixa, Contemporáneo Art Barcelona)

Basquiat 37

De expositie is te zien van 2 februari tot en met 2 juni 2019 in SCHUNCK Glaspaleis HEERLEN

Basquiat 44

“Een buitenkansje, een dubbele aanrader.” (Zwartgoud)

BASQUIAT: Hoe kun je hem omschrijven?

Basquiat 38

Heel triest maar waar: hij behoort tot het legendarische rijtje van de Club van 27.

“Ooit begonnen als graffiti kunstenaar en gegroeid tot een befaamde neo-expressionist en een internationaal gevierd kunstenaar.

Een van de grootste talenten van de New Yorkse kunstscene.

Hij is nog altijd een van de belangrijkste en invloedrijkste kunstenaars van de moderne en hedendaagse kunst.

Zijn werken zijn wild, explosief en kleurrijk. Gebruik makend van symbolen, cijfers en wetenschappelijke formules.

Basquiat 41

Zijn leven kreeg een fatale wending toen hij zijn toevlucht zocht in alcohol en drugs.

Zijn carrière duurde slechts acht jaar. Hij stierf aan een overdosis.”

Basquiat _32

 

JAUNE: DE MAN VAN DE STRAAT/STREET

IMG_2636

Jaune_21

Jaune_18

De werkmansfiguurtjes in veiligheidshesjes van de uit Brussel afkomstige graffiti-kunstenaar Jaune sierden al vele muren in Europa. Het ene moment was hij vuilnisman, het volgende een van de opkomende namen binnen de Brusselse street art scene. Toen Jonathan Pauwels, zoals Jaune in het dagelijkse leven heet, vuilnis ophaalde in de straten van de Belgische hoofdstad, viel het hem op dat niemand echt op hem en zijn collega’s lette, ondanks hun opvallende kledij.

Jaune_16

Die dualiteit tussen het zicht- en onzichtbare gebruikt Jaune nu in zijn Stencil Art (een sjabloontechniek)

Jaune_17

Jaune_15

Jaune_6

Jaune wilde figuren gaan maken die nu wel opvallen.

Jaune_9

Hij is erg sterk in het maken van Street Art werk waarbij de vuilnismannen echt opgaan in hun omgeving.

Jaune_14

Jaune_12

Jaune_11

In november 2018 werden de afvalcontainers in de Adriaan van Bergenstraat door Jaune voorzien van zijn creaties.

Jaune_22

Jaune_13

Jaune_9

 

Jaune_5

Op 28 december 2018 bezocht ik de plek waar de vuilnismannetjes en gemeentewerkers te zien zijn.

Jaune_20

Jaune_10

Jaune_7

In 2017 maakte ik voor het eerst kennis met het werk van Jaune. In het Street Art Café in Amsterdam zijn diverse werken van hem te zien:

Jaune_24Jaune_25Jaune_27

Jaune_23

Jaune_26

Begin december 2018 liep ik door Brussel en daar heb ik één van zijn Stencil Arts gespot:

Jaune_4

Jaune_3

Jaune_2Jaune

GEEN KIJK ZO KLEURRIJK ALS MONDRIAANS RIJK

Mondriaan 2018_28

OLYMPUS DIGITAL CAMERA

OLYMPUS DIGITAL CAMERA

Het Gemeentemuseum Den Haag.  Een museum waar ik graag kom.

Gebouwd door een van de beroemdste Nederlandse architecten ( Berlage) en met de grootste Mondriaan-collectie ter wereld.

Architectonisch gezien een lust voor het oog!

Het gebouw is altijd een feest om in rond te dwalen.

Een museum met allure.

Door de jaren heen heb ik alleen maar goede en mooie tentoonstellingen gezien.

Mondriaan 2018_21

Het museum is de thuisbasis voor werken van De Stijl en werken van Mondriaan. Het beslaat alle stadia van de indrukwekkende carrière van Piet Mondriaan, de grootmeester van de moderne kunst.

Mondriaan “Molen bij zonlicht”:

Mondriaan 2018_23

Een complete vleugel is gewijd aan de kunstenaarsgroep “De Stijl”:

“Mondriaan & De Stijl”

Mondriaan 2018_7

 

Deze bijzondere vleugel, geopend in 2011, is ontworpen door kunstenaar Krijn de Koning en architect Anne Holtrop.

Mondriaan 2018_17

De meest bekende kunstenaar binnen “De Stijl” is wellicht Piet Mondriaan.

Mondriaan 2018_29

“De Stijl” (de kunstbeweging die vernoemd is naar het in 1917 opgerichte tijdschrift) wordt onder andere gekenmerkt door composities met lijnen, kleuren ( rood, geel en blauw) en vlakken.

Mondriaan 2018_8

Mondriaan 2018_19

Bij mijn bezoek aan een tijdelijke tentoonstelling laat ik mij , voordat ik me naar de betreffende ruimte begeef, altijd graag onderdompelen in de kleurrijke wereld van Mondriaan.

Mondriaan 2018_13

Mondriaan “Victory Boogie Woogie”

Mondriaan 2018_12

Mondriaan 2018_14

Gevel Gemeentemuseum met affiche:

Mondriaan 2018_3Mondriaan 2018_2

OLYMPUS DIGITAL CAMERA

OLYMPUS DIGITAL CAMERA

 Piet Mondriaan & Theo van Doesburg

Mondriaan 2018_6

 Mondriaan “Bloeiende appelboom”

Mondriaan 2018_10

Gerrit Rietveld, Rood-blauwe leunstoel, circa 1918

Mondriaan 2018_31Mondriaan 2018_30

Jongensslaapkamer Villa Arendhoeve van de familie Bruynzeel

Kleurontwerp Vilmos Huszár , ontwerp meubels Pieter Jan Christoffel Klaarhamer

Mondriaan 2018_26

 “De kaartspelers’” uit 1916-17 van Theo van Doesburg

Mondriaan 2018_24

Mondriaan 2018_27

Mondriaan 2018_20

Mondriaan 2018_5

Mondriaan 2018_15

Mondriaan 2018_4

Mondriaan 2018_11

Mondriaan 2018_22

SOMEONE IS IN THE BONNEFANTENMUSEUM. DAVID LYNCH IS HIS NAME

Bonnefantenmuseum David Lynch 3

Bonnefantenmuseum David Lynch 1

Velen kennen hem van zijn film en hier in het Bonnefantenmuseum maken we uitvoerig kennis met de beeldend kunstenaar David Lynch aan de hand van ruim vijfhonderd kunstwerken verdeeld over vijftien zalen.

David Lynch

Treed binnen in de wereld van David Lynch: vol luister en duister, ruw, rauw, vervreemdend, bizar, sinister, mysterieus! David Lynch: de schilder, de tekenaar, de graficus, de meubelontwerper, de filmregisseur.

“I miss painting when I’m not painting” (David Lynch)

David Lynch_25

David Lynch_19

Bij het betreden van de eerste zaal hoor je een loeiende sirene. Het is alsof er een alarm afgaat en je op heterdaad betrapt wordt: “Someone is in my house”.

David Lynch_2

Voor je zie je een metershoge foto van de schilder aan het werk in zijn atelier. En aan de achterkant van deze foto : de moving painting” Six Men Getting Sick”

David Lynch_3

Met bewondering, verwondering en verbazing liep ik door de wereld van Lynch. Aan het einde van de tocht kwam ik aan in een grote zaal waarin grote doeken hangen die een verhaal vertellen en heel filmisch overkomen.

David Lynch_24

David Lynch_22

De tentoonstelling is zo fascinerend en overweldigend dat ik na afloop eerst de tijd moest nemen om alles tot me door te laten dringen.

David Lynch_30

David Lynch_29

David Lynch_27

David Lynch_26

David Lynch_28

David Lynch_20

David Lynch_21

David Lynch_23

David Lynch_16

David Lynch_17

David Lynch_18

David Lynch_13

David Lynch_15

David Lynch_14

David Lynch_12

Bonnefantenmuseum David Lynch 4JPG

David Lynch_10

David Lynch_11

David Lynch_8

David Lynch_7David Lynch_9

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

GEMEENTEMUSEUM DEN HAAG: KIJK……JAWLENSKY!

 

Jawlensky 9

Jawlensky 2

In 2013 maakte ik voor het eerst kennis met de kunstwerken van Alexej von Jawlensky. Dat was op de Tefaf in Maastricht. Sindsdien staat zijn naam in mijn geheugen gegrift.

Op de verjaardag van de Sint ( 5 december 2018) bezocht ik de tentoonstelling van de werken van de Russische expressionist Alexej von JAWLENSKY.

Jawlensky 1

In een zestal zalen en enkele kabinetten doorliep ik het artistieke leven van deze kunstenaar uit de kunstenaarsgroep “Der Blaue Reiter”

Jawlensky 6

Jawlensky 8

Een expressionistische stroming die zo belangrijk is geweest voor de ontwikkeling van de moderne kunst.

Kenmerkend voor het werk van JAWLENSKY: “een minder realistische weergave van het uiterlijk, meer een vurige uiting van het innerlijk. Krachtig uitgebeeld met rijke kleurschakeringen. Hij gebruikte rood, blauw, oranje, geel en groen en de vormen waren omlijnd met blauw.”

ZELFPORTRETTEN:

Jawlensky zelfportret 2

Jawlensky zelfportret 1

“BLAUWE BERGEN”:

Jawlensky Blauwe Bergen

“CARNAVAL”:

Jawlensky Carnaval

“Het gezicht is voor mij niet alleen maar een gezicht, maar de hele kosmos. In het gezicht openbaart zich het hele universum.” (Jawlensky)

“HEILANDSGEZICHT”

Jawlensky Heilandsgezicht

 

Jawlensky 4

Jawlensky abstracte kop

“Mijn kunst is meditatie en gebed in kleur.” (Jawlensky)

Jawlensky meditatie 1

TWEE WERKEN VAN JAWLENSKY:

“STILLLEVEN MET WITTE EN GELE KAN”

“DE LAMP”

Jawlensky de lamp en stilleven met witte en gele kan s

Jawlensky 5

Jawlensky 3

Jawlensky 7